梵高’s Brush

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鉴赏家或保管员看待梵高的方式如下。这幅画是梵高(Van Gogh)于1889年创作的,他在普罗旺斯的圣雷米(San Remy)住在圣保罗·德·毛索尔(St Paul de Mausole)医院期间。   梵高被他的医生允许在该地区和城镇四处走动以寻找绘画主题。文森特在他的其中一条步行道上发现了这些柏树。他们仍然在圣雷米(San Remy)那里,距离医院约20分钟步行路程(但今天在私人篱笆后面)。您可以在纽约大都会博物馆中找到这幅画。梵高使用的印象派调色板包括镉黄,铬黄,胭脂红(他说他特别喜欢胭脂红和钴蓝),翠绿色(印象派绿色),子午线,铅白,钴蓝,钴紫罗兰或锰紫罗兰和有时是普鲁士蓝和深海蓝,朱红色是他的强烈红色(尚未发明镉红)。文森特用厚实的湿油漆留下了自己的印记。他像大型绘图工具一样使用画笔(如果您已经看到他的绘图,就会看到这种关系)。在我提供的三个详细示例中,您可以看到他的画笔笔触如何绘制绘画路径。在笔触快结束时(在云层和天空中),您可以看到画笔的硬毛离开了它们的踪迹。在我的第一个详细示例中,方框1请注意天空蓝色部分的颜色。 蓝绿色可能是由钴蓝色,一点子午线和白色制成的,尽管天蓝色的人可以产生这种颜色。这种蓝绿色的色调(色调是一种与白色混合的颜色)是云朵珊瑚色的一种颜色补充。当这两种颜色并列时,天空似乎就发光了。梵高研究了互补色及其同时产生的对比效果。注意,在云的边缘,颜色是云和天的颜色的混合。与天空的蓝色混合时,珊瑚云色的黄色会逐渐变为灰色绿色。你看到了吗?在方框2的下一个示例中,观察位于顶部并跨越较淡的天空笔划的短蓝色弧线笔划。
当下面的油漆干燥时,将它们添加到他的房间中。了解它们如何不与其他颜色混合,以及如何不干扰下面的笔触形状。现在,您看起来像个鉴赏家!在方框3的最后一个示例中, 观察紫罗兰的丘陵。紫罗兰色更深或更浅,具体取决于文森特混入了多少白色。莫奈早些时候宣布,气氛的颜色是紫色。印象派在被称为印象派之前被称为紫罗兰色的疯子。文森特将他一些变白的紫罗兰混合到紫罗兰丘陵上方的天空中,给人一种紫罗兰色的氛围。当它们直接靠在紫罗兰色的山丘上时,您看到Vincent的一些天空笔触如何描绘山丘的形状吗?文森特(Vincent)以此笔触塑造了下面的群山。在那次与山坡相邻的中风之后,其余的中风可以自由尝试其他方位。这使天空具有更多的能量和深度。然而,在更高的天空中,我们再次看到他用另一笔触重复了山丘的形状。你能找到吗?

2 Responses

  1. 西比尔

    有趣!我想知道这与昨天的Velázquez文章有何关系’s Times –在画作被清洗之前,学者们会不会欣赏菲利普四世肖像中的这些类似细节?

  2. 哈里斯

    他如何开始绘画?是色调的帆布还是白色?他会先在油漆或其他物体上绘制详细图纸吗?他会刷平的局部颜色然后上色吗?或其他方式?我知道可能永远无法知道答案,但想听听您的意见,因为您的笔触文章内容丰富。我真的很喜欢。

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