像橡皮筋一样的视角

乍一看，有很多光子碰到我们的眼睛，但是相对而言，我们的大脑才有意义。我们如何理解；我们如何做出猜测是艺术家的问题。线性透视之类的工具为我们提供了建议可信或合理空间的方法。因为我们相信效果线性透视图，所以我们可以扭曲这些效果并维持观众’愿意猜测。韦恩·蒂博（Wayne Thiebaud）和理查·迪本科恩（Richard Diebenkorn）是两位艺术家，他们扩大了线性透视的可信度并扩大了绘画中的可信空间。

如今，随着我们继续扩展寻找新绘画定义（尤其是风景绘画）的能力，Photoshop和相机技术使我们能够进一步灵活化线性透视等形式和原理。因为像Diebenkorn和Thiebaud这样的艺术家非常熟悉线性透视的词汇，所以他们能够享受它的操纵。我的第一个例子是Richard Diebenkorn于1959年提出的。他对色彩的夸张，空间的简化以及透视图的缩短都比其他人大。他仍然遵循夸张和扭曲的传统。我们可以在梵高看到这一点’的风景。 25年后，韦恩·蒂博（Wayne Thiebaud）继续改变线性透视图，并简化了示例2中的透视图。

例子1. Diebenkorn’s.

例子2.蒂博’s.

我以他们的例子为例，先尝试通过摄影夸张然后再绘画。我参观了巴恩岛康涅狄格州的一个咸水沼泽地。我回到我的电脑上，开始叠加和堆叠我在那里发现的图像，以查看是否可能出现新的想法。我认识到Thiebaud和Diebenkorn的相似之处。示例1、2和3展示了原始照片。示例4展示了其中一些照片的堆叠和分层组合。这种组合的图像令人困惑，但却产生了新的想法。

示例3.水平压缩之前未变形的沼泽地照片。

示例4.沼泽地照片2。

例子5.沼泽地照片3
.

示例6.堆叠合并两张照片。

接下来，我有三个例子说明我如何开始将摄影观念与绘画融合。在每个示例中，我将示例5的遥远潮汐池添加到示例1和2的前景顶部（导致示例7和8）。我们的大脑’团结和解释不同视觉的热情使我们能够看到富有弹性但富有想象力的图片。迪本科恩’s and Thiebaud’先例扩大了我们对绘画夸张的真实感。

例子7.沼泽地绘画1。

示例8.沼泽地绘画2。

最后，我对沼泽地的解释中的弹性在油漆和Photoshop中都在继续。示例9呈现了相同的照片信息，但是经过Photoshop的认真重新配置和改动。这个完全抽象的例子再次为我提供了绘画的新潜力。

例子9.沼泽地的进一步抽象。

同样，让我再次邀请您参加我于2014年10月19日星期日下午4:30在康涅狄格州新迦南市Silvermine艺术中心举行的下一次演讲。请访问silvermineart.org或致电203 966 6668 ext 2更多信息。