塞尚和摄影

发表于: 绘画 | 1

   
塞尚希望将生物视觉的体验与艺术史的传统(即工作室绘画的历史形式和肖像学)相协调。他打算把和解放在画布上。他的目标是普桑的成分统一’的是17世纪的工作室绘画,但结合了自然界中生物视觉的感官体验(在地理位置上,或者正如他会说的那样,” Sur le motif.”)他希望他的新画能够给人以特定个性角度观看特定地点的经验。如果他能做到,那么他将完成艺术’最困难的悖论。他将这一使命视为艺术的未来。

当我在普罗旺斯地区艾克斯郊外的比比木斯采石场拍摄这张照片时,我想到了他的画。塞尚从他在艾克斯的工作室爬到这个采石场。请注意绘画与场景照片之间的差异。右上角的大块切割岩石为远景构成了框架。记住那些传统的人像,摆姿势的人物站在大型框架弯曲的窗帘旁边。看他的树。它们不是用人造树叶装饰的,而是雕刻的平面和大量的油漆。他不为幻想而作任何努力,而是尝试捕获具有移动性的统一的体积集合。他的绘画效果比被拍照的树木提供的花丝质地更明显。观察他的画中的岩石,大地和树木的统一颜色。塞尚正在建立一个统一体,而不是各种信息的汇编。

  1. 米佐

    哈o!
    塞尚使用过任何类型的技术设备,工具和某种眼镜吗?
    他的画似乎有“structural support”如果您认为他的作品开始和创作的第二部分之间的形式差异。
    最良好的祝愿

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