在 意向模式迈克尔·巴克桑德尔（Michael Baxandall）写道：由于文艺复兴时期早期的艺术家（如彼得·坎伯）注意到蓝色区域和物体看起来离得更远，红色物体看起来离我们更近。因此，他将蓝色分配给背景，将红色分配给前景。达芬奇也是如此。
查尔丁（Chardin），十八世纪法国伟大的静物画家日 世纪更自由地尝试了这种现象。因为我们将红色物体看得更近，而将蓝色物体看得更远，所以他可以将蓝色物体放在红色物体的前面，并使蓝色看起来比红色物体更大。他发现他可以像文艺复兴时期的艺术家开始做的那样，通过红色和蓝色来操纵空间的扩展或压缩。
19年代后期日 世纪的印象派画家会利用互补色的空间创造能力。到1880年代，像约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent）这样的美国印象派画家都沿用了“法国艺术家”的榜样，将价值对比和色彩对比与宽松的布拉瓦笔法相结合。
萨金特发现，亲密的菌群充满环境已经成熟，可以补充互补的色彩对比空间扭曲。如您在示例1中看到的，在1886年，他的对比色彩不足于价值驱动。后来，当我绘制示例2``五月的征兆''时，这张图像对我产生了深远的影响。我忘记了萨金特的画，但是后来我重新发现它们时就认识到它们的相似之处。
示例1. Sargent对玫瑰的油研究。
例子2.“五月的迹象”。
两幅画都被设置在遥远的蓝天下，并依靠红色/粉红色的花朵和树木的红色来使前景更加接近。萨金特（Sargent）在1908年的例3“石榴石”中尝试了红色/绿色，暗/光对比来进行空间构造。这里没有提到蓝天，只有叶子的蓝绿色与石榴石的红色和黄色形成对比。
我想知道红色/黄色与蓝色的感觉在高对比度下有多近。结果是“溶解阳光”是阳极铝上的一种油，如示例4所示。
示例3，Sargent的石榴石。
例子4.我在“溶解阳光”中的玫瑰。
几天后，我沿着板栗山路的同一条路走着，发现了盛开的山茱s。我没有想过Sargent的开花树木，但后来我想起了它们。参见示例5，萨金特1912年的玉兰水彩素描。
例5. Sargent的“木兰”。
我对萨金特（Sargent）1908年的水彩画“葫芦”（示例6）有更清醒的记忆。我绘制了示例7，“道奇伍德的天空”，也许是因为我喜欢萨金特悬垂的树叶和葫芦，但上面只露出一小片天空。
例子6.Sargent水彩“金瓜”。
示例7.“ Dogwood天空”。
我拍了各种山茱sky的天空照片。我裁切了它们，颠倒了它们，并夸大了颜色和边缘。接下来的示例以我在天空中拍摄的山茱flora植物的照片开头（示例8）。记住，我有 不感兴趣 复制此场景只是让它成为我后来在绘画中发现的出发点。
例子8.快照
示例9说明了第二步的初始放置方式，即蓝色和黄色，以及裁剪后的修改照片。观察我从一般到具体的工作。细节稍后再说。我首先感觉到空间感和设计感。
示例9。第二步。
示例10。第三步。
要查看到目前为止的图像，请参考示例7。请注意红色如何快速捕捉蓝色背景。
实例7，再次。
我邀请您参加我的作品展览于2016年5月13日（星期五）在美国康涅狄格州麦迪逊市的苏珊·鲍威尔美术学院开幕接待时间为下午5点至晚上8点。画廊电话：203 318 0616.我将拥有从城市图像到自然的作品。
安迪·德布吕恩
感谢本文。非常有趣的东西。我认为这将使我仔细考虑即将进行的项目的一些不同方法。您的见解总是非常有益的。
雪莉·普鲁格（Shirley Ploog）
祝您星期五星期五营业
特蕾丝
非常感谢这个帖子。我喜欢它。我喜欢溶解的淡玫瑰，您是否会相信我喜欢示例10！最终结果是美丽的，但是作为完成的作品– exquisite.
保罗·加拉
哇，太神奇了！山茱wood天空真是壮观。绘画中的动作如此之多。谢谢！
西尔维亚·凯勒（Sylvia Keller）
玫瑰的发光多么令人愉快！
对不起，因为生活太久了，无法亲眼看到您的惊人艺术品。
安
大卫，谢谢您讨论为何有效，并为我提高了意识水平。我偶然发现了这个解决方案’我在绘画中花了数周的时间苦苦挣扎，创作了盛开的铁线莲藤，但我还不了解自己所做的工作的重要性。您的讨论和插图令人难以置信。非常感谢。
弗雷德里克·纽威斯
很棒的博客！开张的最美好祝愿您的画作看起来很棒
帕蒂
感谢您与我们分享您的知识和智慧！它已经帮助大大提高了我的艺术水平。自卖了三件！
贝蒂·邓肯
山茱s是如此私密，近在咫尺。一幅美丽的画！