与自然抽象

在版画工作室中，我们发现艺术家通过不同的州对其作品进行分层。每个新层都可以称为下一个“放置”。此过程将在上一张图像上放置一系列图层。图像变大了。空间影响加深。从原始图像出发，该过程提供了令人惊讶的新抽象。同样，画家经常遵循同样的发现旅程。

在每一层之间都存在一个分析的机会，并且可以计算出图像中明显的弱点。以下示例通过诊断图表介绍了各个阶段的层顺序。

在以下示例中，我们追溯了“柔和的阳光”的旅程，24×Dibond上的24油。示例1展示了其原始形式的图像的示意图设计，如图中的帧＃1和＃2所示。例2给出了绘画的第一步，即宽颜色图案的初始铺设。

进一步绘画后，我对图像底部的三色区域的规则性感到不满意。我注意到底部的三个光切口过于规则，需要进行编辑和缩小。

我简化了设计，并按照示例1所示图的第3帧中的指示协调了上下顶点。

例子1.“柔和的阳光”的图表，

示例1.柔和的阳光，第一步，设置颜色和值，

范例3：柔和的阳光，步骤2，开发出更多的纹理和形式之后，

例4.现在出现的柔和的阳光，

下一张画更深入地介绍了自然图案的抽象。该图像是分层生成的。这涉及原始图像的部分破坏。该图像成为通过分层进一步抽象的起点。

示例5展示了我的原始图像的步骤，发现原始图像在垂直方向上太整齐了一半。

例子5.抽象池塘表面，第一步，在Dibond上涂油，24×24,

示例6是说明如何将此图像分为两半的示意图。我的解决方案是引入两个对角交叉的蛇形（或“ S”）形状。我希望这可以使设计与节奏连贯性保持一致（请参见示例7）。我中断了打火机“ S”形的连续性，以进一步统一设计。在示例7的第一帧中可以看到这一点。

示例6.图1展示了错误的原始设计。

例子7.图2展示了新的交叉“ s”设计，

示例8中的＃4和＃5框架说明了我如何伪装示例7中的明显质量。我希望推断蛇形区域的交叉而不是大声宣布的设计。我的目标是更加细微。

示例8，框架＃4和＃5的图表，

例9、10、11和12显示了我按照图示进行设计的过程。请注意，这些图是在绘画过程之后绘制的。示例12呈现了当前显示的图像。

示例9，抽象池塘表面，步骤2

例10，“抽象池塘表面”，步骤3，

示例11，抽象池塘表面，步骤4，

示例12，抽象池塘表面，第5步，当前状态，

日历说明：我的展览定于 客厅 11月23日在康涅狄格州的Cos Cob ^rd 已推迟到11月30日感恩节之后的星期六，下午6点。我计划在下午6点进行艺术家演讲，并举行招待会。